באוהאוס 1919-1933 [english]

העבודה המקיפה והסופית במהדורה מתוקנת ומעודכנת באנגלית

בתקופה קצרה של 14 שנים בין שתי מלחמות עולם, בית הספר לאמנות ועיצוב באוהאוס בגרמניה שינה את פני המודרניות. עם רעיונות אוטופיים לעתיד, פיתח בית הספר מיזוג פורץ דרך של אמנות יפה, אומנות יד, וטכנולוגיה, אותם יישם במדיות ופרקטיקות שונות מהקולנוע והתיאטרון לפיסול וקרמיקה.

ספר זה נעשה בשיתוף עם bauhaus-archiv/museum für gestaltung בברלין, האוסף הגדול ביותר בעולם על היסטוריית הבאהאוס. כ-550 איורים הכוללים תוכניות אדריכליות, מחקרים, צילומים, סקיצות ודגמים מתעדים לא רק את העבודות הממומשות אלא גם את העקרונות המובילים והדמויות המרכזיות של קהילת היצירה האידיאליסטית הזו בשלוש מיקומיה העוקבים בויימאר, דסאו וברלין. מצילומים לא פורמליים של התעמלות קבוצתית ועד לציורים בהנחיית פאול קליי, מתוכניות אדריכליות נרחבות ועד למעשנת אלגנטית אינסופית של מריאן ברנדט, האוסף שופע בצבעים, חומרים וגאומטריות שהרכיבו את חזון הבאהאוס ל"יצירת אמנות טוטאלית".

לקראת המאה לבאהאוס, זהו תיאור מכריע של האנרגיה והקפדנות שלה, לא רק כתנועה פורצת דרך במודרניזם אלא גם כפרדיגמה לחינוך אמנותי, שבו הבעה יצירתית ורעיונות חדשניים הובילו ליצירות פונקציונליות ויפות בו זמנית. האמנים המובילים כוללים את יוזף אלברס, מריאן ברנדט, וולטר גרופיוס, גרטרוד גרונו, פאול קליי, לודוויג מיס ואן דר רוהה ולילי רייך.